6月27日，在第三十二届中国国际乐器展览会的第五届中国乐手文化艺术节舞台上，一场关于“现代音乐与传统音乐碰撞之美”的讲座，成为了国乐传承与创新的生动注脚。青年二胡演奏家李丹、青年箫埙演奏家刘鸣宇携手登台，以传统乐器为笔，以创新表达为墨，书写国乐新篇，让世界听见中国声音。

国乐双星：传承与创新的践行者

讲座伊始，李丹与刘鸣宇的登场便自带光芒。李丹作为二胡硕士研究生、秦派二胡演奏技法传承人，将二胡的传统韵味融入现代舞台表达，让弓弦间流淌的不仅是旋律，更是国乐与时代对话的思考；刘鸣宇则以国家二级演奏员（双师型）身份，手握传承四川省非物质文化遗产的刘氏南箫，让古老箫埙在现代语境中重焕生机，借埙箫之音传递千年人文温度。这对国乐双星，以扎实功底与创新思维，成为这场“碰撞之美”的最佳诠释者。

碰撞现场：传统与现代的音乐对话

讲座现场，传统与现代的碰撞火花四溅。开场时，二胡与南箫分别亮相，二胡用趣味旋律打破刻板印象，南箫以空灵古朴音色带人穿越时空，短短十分钟，便勾勒出传统乐器的多元魅力。

“春江对话”环节，二胡与南箫化身音乐信使，演绎“男追女，女考验”的故事性旋律，即兴配合中，中国线条音乐交织之美尽显，现场气氛被推向高潮。

经典曲目《春江花月夜》经创新演绎，更添光彩。演奏者借气息（箫）、揉弦运弓（胡）传递情绪，让“留白”与“韵味”在现代表达中碰撞出新意；融入朗诵的设计，将大唐盛世的春风、江水具象呈现，一竹即兴加入的版本，更是让传统经典焕发全新生命力。

当《殇》的旋律响起，深沉哲思弥漫全场。传统乐器演绎现代作品，传递对生命的深切感慨，“悲而不戚，哀而不伤”的韵味中，藏着“在绝望中寻找光亮”的哲学思考。演奏后关于“传统乐器融入现代”的探讨，引发听众对国乐未来的深度思考。

国乐力量：让世界听见中国

这场讲座，是第五届中国乐手文化艺术节“国乐力量”的重要单元，艺术节汇聚刘鸣宇、李丹等众多国乐人才，以传统乐器为根，拥抱现代表达，让国乐突破古典框架，成为连接过去与当下、中国与世界的桥梁。从独奏到协作，从经典改编到全新创作，每一次演奏都是国乐与时代的对话，让世界透过国乐之音，感受中国文化的深厚底蕴与创新活力。

正如讲座中所传递的“传承不守旧，创新不忘根”理念，国乐发展需扎根传统，更要拥抱时代。李丹与刘鸣宇用演奏证明：传统乐器不仅是历史符号，更是诠释当代审美的艺术载体。当国乐人深入挖掘作品背后的人文历史、哲学思考，将其融入现代表达，便能让国乐真正“活”在中国，传向世界。

随着北京国际乐器展完美落幕，各项主题讲座也暂告一段落，但国乐碰撞新声的旅程仍在继续。期待更多国乐人以传统为翼，创新为风，让国乐的碰撞之美持续绽放，让世界聆听中国声音，感受国乐力量——我们让世界听见中国，更让中国国乐照亮世界舞台！未来，北京国际乐器展组委会也将继续支持国乐发展，助推国乐传播。

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